Posted on 12 апреля, 2018
Цифровые картины Дмитрия Шахова
Cегодня я бы хотела рассказать про цифровые товары другого плана. Не забывайте, что мы SHIZZART и наша специализация – картины соответствующие названию магазина.
Казалось бы – вот картинка, зачем её покупать? А вот зачем:
1. Вы и только вы получаете все права на любое, в том числе коммерческое использование изображения в любых сферах – в оформлении, в рекламе и так далее, становясь владельцем изображения.
2. Сто рублей – символическая стоимость для уникальной картинки, котрую можно использовать, например, как шапку для оформления в Twitter или Facebook. И ни у кого такой не будет. Причем, на вопрос друзей “Это твое?”, вы сможете уверенно и действительно честно отвечать – “Да, это моё!”.
3. Картины созданы в гигантском разрешении (примерно 10’000 пикселей по стороне и более), что делает возможным их использовать на действительно больших носителях – мелких деталей хватит даже для печати фотообоев!
Заметили зелёный прямоугольник? А теперь посмотрите на эту область в исходном разрешении:
Неплохой запас деталей, да? 🙂 Как я уже сказала, разрешения хватит для любых целей. Вот так автор напечатал и повесил у себя дома две свои картины (о самом авторе будет ниже, а подробности того, как это делается, он описывает в заметке):
Если данное направление получит признание, то мы даже попробуем организовать предложение “под ключ” – то есть качественную печать, изготовление “рамки” и всё сопутствующее мы возьмём на себя, вручая покупателю через неделю готовое изделие. Но это пока что смелые мечты так как это довольно новое для нас направление.
Я не удержусь и покажу еще одну картину напоследок:
И кусочек в исходном размере:
Ознакомиться с ассортиментом уже можно в магазине – заходите!
Автор картин – Дмитрий Шахов и он является широко известной в узких кругах личностью – его сайт Мескалиновые фракталы является одим из самых старых в Рунете по данной теме.
Дмитрий, как и я, считает, что фрактал-арт заслуживает большего признания и хотел бы организовать в ближайшем будущем выставку. Над чем в настоящее время мы активно работаем!
Updated on 17 февраля, 2021
Дом Мельникова
Дом Мельникова — необычный памятник архитектуры в центре Москвы
В самом центре Москвы по адресу Кривоарбатский переулок, дом 10, располагается необычное архитектурное сооружение — это дом архитектора Константина Семеновича Мельникова, который он сам спроектировал и построил для себя и своей семьи.
Не в перекор и не в угоду укладу, составившему общую одинаковую жизнь для всех, я создал в 1927 году в центре Москвы лично для себя дом с надписью: «КОНСТАНТИН МЕЛЬНИКОВ АРХИТЕКТОР», настойчиво оповещающий о высоком значении каждого из нас. Наш дом, что соло личности, гордо звучит в гуле и грохоте нестройных громад столицы, и, будто суверенная единица, настраивает с волевой напряженностью ощущать пульс современности.
Я один, но не одинок: укрытому от шума миллионного города открываются внутренние просторы человека. Сейчас мне семьдесят семь лет, нахожусь в своем доме, завоеванная им тишина сохраняет мне прозрачность до глубины далекого прошлого.
«Архитектура моей жизни», рукопись, 1967 год
Когда дом Мельникова только возводился, люди, наблюдавшие за строительством, высказывали различные предположения на тему того, что же это такое будет: водонапорная башня, подземный завод или космический корабль. Предположить, что это будет жилой дом попросту никто не мог.
Updated on 17 февраля, 2021
Смертельный метод Эрика Лакомба
Эрик Лакомб и его смертельный метод — свободный перевод-осмысление статьи в иностранном журнале (автора не помню)
Великие знатоки человеческого сердца, погружаясь в ужасающие бездны зла, описывали кошмарные фигуры, с которыми им пришлось столкнуться во тьме.
Великие поэты (такие, как Данте) выдвигали эти фигуры на первый план, великие художники (Микеланджело, Рубенс, Корнелиус) поставили их прямо у нас перед глазами, в то время как великие музыканты (такие, как Людвиг Шпор – немецкий скрипач, композитор и дирижер) пытались донести до нас жуткий звук безысходности.
«Реквием» Моцарта и «Пьета» Микеланджело (сцена оплакивания Христа Девой Марией) всегда являлись источниками вдохновения, несмотря на то, что основной темой этих произведений является смерть.
Смерть на протяжении веков оставалась исключительно привлекательной темой для художников, музыкантов, писателей и поэтов. И хотя наука (как и религия) всеми силами стремится исцелить эти «симптомы» и продлить нашу жизнь, тем не менее, смерть (а лучше сказать страх, который она порождает в душах людей) продолжает являть нам свой образ снова и снова.
Смерть, как вечный страх неизвестного, является нашим постоянным и самым трудным компаньоном.
Updated on 17 февраля, 2021
«Людоед». История одной картины
Людоед — статья о картине современного художника — основано на реальных событиях с элементами художественного вымысла
Однажды поздней ночью молодой человек возвращался домой в свой старый одинокий дом на окраине Рязани. Ему пришлось идти самыми узкими и черными подворотнями, в которых шелестел разбросанный мусор и завывал холодный осенний ветер. Юноша кутался в свое тонкое пальто и старался не смотреть по сторонам. Жуткий холод пробирал до костей, и дальше – до самой глубины души. Парень проделал длинный путь, и до дома оставалось совсем немного, как вдруг…
Показалось, будто кто-то преследует его. Как будто смотрит в спину. Он всей кожей ощущал этот холодный липкий взгляд. Юноша обернулся. Но в темном проёме пустого переулка бродил лишь одинокий ветер. Никого. Пусто кругом. Он остановился, и тотчас затих гулкий звук его одиноких шагов. Тишина.
Но кто-то – он чувствовал это – продолжал следить за ним, скрываясь в густой тьме. Самые темные мысли расшевелил вдруг в душе этот невидимый взгляд. Никогда еще с ним не случалось ничего подобного. Медленно страх проник под кожу, заставляя содрогнуться. «Кто здесь?» – прошептал парень. Ему показалось, что это жуткое невидимое существо выслеживает его, и хочет съесть! В ужасе юноша бросился прочь.
Добравшись до дома, он подумал, что теперь, наконец, в безопасности. Парень щелкнул выключателем, лампа вспыхнула на мгновение и перегорела. В полутьме, осторожно, он пробрался в свою комнату, чтобы забраться под одеяло, и поскорее уснуть. И вдруг…
В отблесках уличного фонаря на стене зашевелилась чья-то тень! «Это дерево колышется на ветру, и словно скребет своими голыми ветками стену», – подумал он. А за ветвями проглядывало чье-то лицо. С пустыми мертвыми глазами, ввалившимся черепом и зубами, торчащими изо рта, словно черви!
Updated on 18 февраля, 2021
Маляванка белорусская
Маляванка или маляваные дываны — белорусское народное творчество, уникальный жанр
Однажды я была в Белоруссии в старинном городе Заславле. В местном краеведческом музее проходила в то время большая выставка «Белорусская маляванка или маляваные дываны и макатки», и я пошла посмотреть, что это такое вообще. Тем более, что краеведческие музеи — это моя любовь! Итак, изучим этот вопрос.
Что такое маляванка?
Уникальный вид белорусского народного творчества – расписные настенные ковры, «маляваныя дываны» или «маляванки», как их называют белорусы. Это направление мало кому известно сегодня даже в самой Белоруссии, что объясняется весьма ограниченным по времени и месту распространения развитием этого жанра в искусстве.
Маляваные дываны, что в переводе означает «расписные ковры», — это картины большого размера (170х210 или 90х150 см), написанные на домотканом холсте или мешковине черного либо темно-коричневого цвета масляными или самодельными клеевыми красками.
Примерно с 1920 по 1960 гг. этот жанр стремительно развивался и был необычайно популярен в деревнях и селах по всей Белоруссии, а затем точно так же стремительно пошел на спад и был практически забыт. Причиной тому послужило стремительное развитие промышленности и массовое производство товаров народного потребления, так «ковры с оленями» практически мгновенно вытеснили ковры, расписанные вручную местными художниками-самоучками.
фото из музея в Заславле
Updated on 12 декабря, 2022
Язеп Дроздович. Художник, философ, космист
Язеп Дроздович — биография и творчество уникального и самобытного белорусского художника, ученого, философа и провидца
Язеп Нарцизович Дроздович (1888–1954 гг.) родился на хуторе Пуньки Витебской области в семье обедневшего шляхтича. Окончил художественную школу, где его наставником был русский художник И. Трутнев, получил образование фельдшера, служил в армии, был учителем рисования, основал местную народную библиотеку и любительский театр. Интересовался археологией и астрономией. Написал несколько книг. Активно сотрудничал с газетами и журналами в качестве художника-иллюстратора. Язеп Дроздович оставил после себя богатое творческое наследие.
Язеп Нарцизович Дроздович
Updated on 18 февраля, 2021
Алена Киш и ее маляваные дываны
Алена Киш — самобытный белорусский художник-примитивист и ее картины — маляваные дываны или расписные ковры
Маляваныя дываны или маляванки, как их называют белорусы, — это расписные настенные ковры, уникальный жанр белорусского народного творчества мало кому известный сегодня даже в самой Белоруссии, что объясняется весьма ограниченным по времени и месту распространения развитием этого жанра в искусстве.
Алена Киш (1889 (в некоторых источниках 1886) – 1949 гг.) родилась в деревне Романово Слуцкого района в крестьянской многодетной семье.
фото из паспорта — единственное сохранившееся
Updated on 10 июля, 2018
Антон Батагов. «Big my secret»
Я счастливый человек! Я знаю Антона Батагова и я два раза была на его концерте «Big my secret»! Для меня Антон — гениальный пианист и композитор, я настоящий фанат его музыки и той музыки, которую он исполняет, вернее, его версий. Неслучайно один человек ниже высказал мнение о том, что Антон Батагов заново открывает для нас историю музыки. В его исполнении музыка действительно звучит иначе. Она открывается, это правда. (Ну, может быть, не все воспринимают это так, но я точно).
О его музыке напишу еще не раз, потому что она тотально фрактальна! (Вот в чем секрет моей горячей любви, как удалось мне выяснить не так давно)
Вот что Антон написал на своей странице в Фейсбуке
Ну вот, собственно, и весь Big my secret.
Полный зал два раза. И два раза вместе с вами по этой не очень легкой дороге. Спасибо.
И особенное спасибо за то, что для приюта за эти два вечера было собрано 45381 р.
Практическая помощь кому-то – это вообще самое лучшеe, что мы можем делать. Это важнее, чем создавать произведения искусства, правда. Один человек написал мне после концерта: «вы всю историю музыки открываете заново!»
Прошу прощения, но это не так.
Историю музыки не надо открывать – ни заново, ни как-то еще. Она всегда открыта – заходите. Наоборот, музыка может открывать что-то в нас. Открывать очень разные вещи – от и до. Потому что (щас скажу очередную банальность) все двери в так называемый рай и так называемый ад находятся в нашем сознании. А музыка – весьма эффективная открывалка. Только вот руководство пользователя вряд ли можно где-то прочитать и откуда-то скачать. Ну и правильно. Нельзя же всю жизнь подглядывать в шпаргалку.
Еще раз спасибо вам. Надеюсь, что впереди у нас много интересного.
И еще я счастливый человек в третий раз, потому что именно я была тем человеком, который стоял в фойе с ящиком для сбора пожертвований в пользу приюта для бездомных животных. Огромная благодарность всем, кто не прошел мимо и помог, чем смог. А общее дело оказалось не таким уж и маленьким!
Updated on 18 февраля, 2021
Бхагавад Гита
Бхагавад Гита аудиокнига слушать онлайн красивое исполнение с музыкой
